Diese Serie vereint charmante Romantik mit einer beeindruckenden Authentizität. Was mich besonders begeistert hat, ist, wie ehrlich und bodenständig das Alltagsleben in den 1930er Jahren dargestellt wird: Mit kleinen Gesten, gemeinsamen Mahlzeiten, viel Unsicherheit und trotzdem viel Wärme. Die Liebesgeschichte entwickelt sich ganz ohne dramatische Übertreibungen, sondern sehr natürlich und nachvollziehbar – und trotzdem bleiben die humorvollen und skurrilen Momente nicht aus. Die Hauptfiguren sind sympathisch und agieren wie echte Menschen ihrer Zeit: Die Kommunikation ist vorsichtig, aber respektvoll, und beide lernen, sich aufrichtig zuzuhören und Schritt für Schritt Vertrauen zu fassen. Besonders die leisen Szenen, ohne große Liebesbekundungen, sind voller Gefühl – und spiegeln die gesellschaftlichen Gepflogenheiten jener Zeit sehr treffend wider. Humor und Zeitgeist ergänzen sich wunderbar, und auch die Nebenfiguren bringen Leben ins Geschehen. Der historische Hintergrund ist nie aufdringlich, sondern natürlich im Alltag und den Sorgen der Menschen verankert: Man spürt die Unsicherheiten vor dem Krieg, doch im Mittelpunkt steht das Glück im Kleinen. Die Serie ist ideal für alle, die romantische Alltagsgeschichten, glaubhafte Figuren und einen liebevoll eingefangenen historischen Flair schätzen.

Japan, 2025 – 10 Episoden  

Genre: Historisch, Romantik, Slice-of-Life, Comedy

Bewertung: 9,5 von 10 Punkten

Yoshine Kyoko als Ebata Natsumi

Honda Kyoya als Ebata Takimasa

Yamamoto Maika als Yoshimori Fumiko

Koseki Yuta als Fukami Ryunosuke

Natsumi ist die drittälteste Tochter der Sekiya-Familie im Japan des Jahres 1936. Aus heiterem Himmel verkündet ihr Vater, dass sie bald heiraten soll – und zwar Takimasa Ebata, einen Offizier der kaiserlichen Marine, den sie vorher nie getroffen hat. Noch absurder: Selbst zur Hochzeit ist Takimasa nicht anwesend, stattdessen steht nur sein Foto neben ihr. Nach Abschluss seines Trainings lernt Natsumi ihren Mann zum ersten Mal kennen – und steht vor einem wortkargen, verschlossenen Mann, der seine Gefühle kaum zeigt. Doch aus der anfänglich schüchternen und distanzierten Ehe wächst Stück für Stück eine liebevolle Verbindung, vor allem, weil Natsumi Takimasa mit Geduld und Offenheit begegnet. Die beiden lernen, im Alltag füreinander zu sorgen, alte Traditionen zu respektieren und trotz gesellschaftlicher Erwartungen und nahender politischer Umbrüche füreinander da zu sein.

„A Calm Sea and Beautiful Days with You“ ist mit deutschen Untertiteln auf Viki verfügbar.

„Head over Heels“ hat mich wirklich überrascht und begeistert. Das schamanistische Setting hebt die Serie klar aus der Masse heraus – die Verflechtung von koreanischer Mythologie, Geisterglauben und sympathischen Coming-of-Age-Momenten ist richtig spannend und atmosphärisch gelungen. Besonders die Protagonistin, deren innere Zerrissenheit und Mut zu überzeugen wissen, macht das Drama greifbar. Die Liebesgeschichte ist nicht nur romantisch, sondern auch voller existenzieller Fragen: Kann man dem Schicksal entkommen? Darf man sich in die Ordnung der Dinge einmischen? Das Tempo stimmt, wichtige Nebenfiguren wie die Familie und weitere Schamanen sind schön ausgearbeitet, und es bleibt bis zur letzten Folge spannend, ob Seong A Gyeon U wirklich retten kann. Auch visuell überzeugt die Serie mit stimmungsvollen Bildern und gelungenem Fantasy-Flair. Für alle Fans von mystischen Dramen, starken weiblichen Hauptfiguren und tiefgründigen Liebesgeschichten ist „Head over Heels“ eine klare Empfehlung!

Head over Heels (Gyeon U and Fairy)  

Südkorea, 2025 – 12 Episoden  

Genre: Romance, Drama, Fantasy, Supernatural

Bewertung: 10 von 10 Punkten

Cho Yi Hyun als Park Seong A / Fairy Cheon Ji

Choo Young Woo als Bae Gyeon U

Cha Kang Yoon als Pyo Ji Ho

Choo Ja Hyun als Yeom Hwa

Park Seong A führt ein Doppelleben: Tagsüber ist sie eine scheinbar normale Highschool-Schülerin, doch nachts ist sie als „Fairy Cheon Ji“ eine gefragte Schamanin. Mit teils bedecktem Gesicht kümmert sie sich um Klienten, die Antworten auf Zukunft, Schicksal und Krankheit suchen. Ihr Ruf eilt ihr weit voraus – und eines Tages bittet Bae Gyeon U mit seiner Großmutter um eine Konsultation. Doch statt eines harmlosen Treffens sieht Seong A schon bei der ersten Begegnung, dass Gyeon U ein tragisches Schicksal bevorsteht: Er soll bald sterben. Am nächsten Tag taucht er überraschend als neuer Mitschüler in ihrer Klasse auf. Getrieben von ihrem aufkeimenden Crush entschließt sich Seong A, alles zu tun, um sein drohendes Unglück abzuwenden – und verwickelt sich dabei in ein magisches Abenteuer voller romantischer Verwicklungen, Schicksalsfragen und dramatischer Wendungen.

Wo sehen:  

Die Serie läuft amazon prime , dort heisst sie auch "Der Kuhhirte und die Fee"

White Album 2 ist für mich eine der künstlerisch anspruchsvollsten Animeserien der letzten Jahre. Die Charaktere agieren so glaubwürdig und realistisch, dass man sich als Zuschauer oft selbst wiedererkennt – ihre Handlungen und Gefühle sind nachvollziehbar und berührend. Besonders gelungen ist für mich die musikalische Komponente: Die Songs und der Soundtrack sind echte Höhepunkte, perfekt eingewoben in die Handlung und atmosphärisch absolut stimmig. Musik dient nicht nur als Hintergrund, sondern symbolisiert auch die Beziehungen, die Entwicklung und Brüche der Personen – ein selten so elegant umgesetztes Stilmittel.  

Die Serie nimmt sich Zeit für ihre Figuren und emotionalen Wendungen, setzt auf langsames, intensives Storytelling und vermeidet einfache „Anime-Klischees“. Gerade die oft melancholische Stimmung und die ruhigen Sequenzen machen „White Album 2“ zu einem reifen Werk, das nicht nur Musikliebhaber, sondern jeden anspricht, der Drama und echte Emotionen schätzt. Für Fans von Beziehungsdramen und Musikanime ist diese Serie ein absolutes Muss.

Japan, 2013 – 13 Episoden  

Genre: Drama, Musik, Romantik, Anime

Bewertung: 9 von 10 Punkten

Die Serie begleitet Haruki Kitahara, einen ruhigen und fleißigen Schüler, dessen Light Music Club kurz vor dem Aus steht. Ausgerechnet zur Vorbereitung auf das große Schulfest gelingt es ihm, eine Band zu gründen – unterstützt von zwei außergewöhnlichen Mitschülerinnen: der beliebten Sängerin Setsuna Ogiso und der genialen, aber verschlossenen Pianistin Kazusa Touma. Gemeinsam tauchen die drei tief in die Musik ein, schmieden Freundschaften und erleben einen unvergesslichen Festivalauftritt. Doch während die Band wächst, verschärfen sich die privaten Konflikte: Eine zarte Liebe entsteht, aber auch ein schmerzhaftes Dreiecksverhältnis, bei dem Musik als Bindeglied und Auslöser für Herzschmerz gleichermaßen dient. Das Drama entfaltet sich mit selten gesehener Emotionalität, während die Figuren ihre Sehnsüchte, Fehler und den bitteren Preis für unerfüllte Liebe durchleben.

White Album 2 ist auf mehreren Streamingplattformen mit deutschen Untertiteln verfügbar, darunter Crunchyroll.

Auf die japanische Umsetzung von „Marry My Husband“ war ich beinahe noch gespannter als auf das Original – schon die Ankündigung versprach ein etwas anderes Flair. Und ich wurde nicht enttäuscht: Anders als viele überdrehte Revenge-Dramen bekam ich hier eine erstaunlich ruhige, introspektive Variante geliefert. Im Mittelpunkt steht Kanbe Misa, die – nach schwerem Verrat von Ehepartner und bester Freundin – mit einer Zeitreise zehn Jahre zurück eine echte zweite Chance erhält. Was das Drama für mich besonders macht: Es geht weniger darum, irgendwann kalt zu „gewinnen“, sondern mehr um Selbstfindung und Heilung. Die Rache ist zwar da, aber sie steht nicht im Mittelpunkt. Vielmehr lernt Misa, für sich selbst einzustehen – und diese persönliche Reise, kombiniert mit leisen, feinen Momenten und schönen Bildern, funktioniert grandios. Die Chemie zwischen Koshiba Fuka (Misa) und Satoh Takeru (Wataru) ist angenehm zurückhaltend, der Fokus liegt klar auf Misas Entwicklung. Gerade die Antagonistin Reina hat für mich überraschend viel Tiefe bekommen; ihr Schmerz und ihre Beweggründe wirken nachvollziehbar, auch ohne übertriebenes Drama – das hebt das Ganze deutlich von anderen Adaptionen ab.

Die Serie macht keine riesigen Liebesfeuerwerke, aber gerade die ruhigen, zarten Momente überzeugen. Für mich ein rundes, schönes Gesamtpaket – sanft, ehrlich, mit tollem Cast. Ich gebe **8,5 von 10 Punkten** und empfehle sie allen, die auch mal abseits typischer Rache-Dramen tiefergehende Charakterentwicklungen erleben möchten.

Japan, 2025 – 10 Episoden  

Genre: Japanisch, Romance, Fantasy, Drama, Thriller  

- Koshiba Fuka als Kanbe Misa  

- Satoh Takeru als Suzuki Wataru  

- Shiraishi Sei als Esaka Reina  

- Yokoyama Yu als Hirano Tomoya  

- Tabata Tomoko als Sumiyoshi Yuriko  

- Kurosaki Reina als Suzuki Miku  

Misa, die ihr ganzes Leben lang bloß die „Nebenfigur“ gewesen ist, wird durch den Verrat ihres Ehemanns und ihrer besten Freundin wortwörtlich aus ihrem eigenen Leben geworfen. Als sie dadurch ihr Leben verliert, wacht sie zehn Jahre in der Vergangenheit auf – mit dem Wissen um die Zukunft, aber auch mit der Möglichkeit, alles ganz anders zu machen. Sie beginnt zunächst einen klassischen Racheplan, merkt jedoch, dass der eigentliche Weg zurück zu sich selbst wichtiger ist als alle Vergeltung. Ihre Begegnung mit dem introvertierten Abteilungsleiter Wataru Suzuki öffnet ihr neue Perspektiven für Freundschaft und Liebe. Die Geschichte bleibt ruhig, einfühlsam und stellt immer wieder Misas innere Entwicklung, ihre persönlichen Zweifel und ihre Kraft in den Mittelpunkt – abseits plakativer Revenge-Klischees.

Wo zu sehen:  

Die 10 x ca. 60-minütigen Episoden kannst du auf Prime Video streamen.

Fazit:  

„Marry My Husband – Japan“ ist kein klassisches Revenge-Drama, sondern ein feinfühliges Slice-of-Life mit Zeitreise-Element. Hier steht die Frage im Vordergrund, ob man sich nach all dem Schmerz und Verrat wieder selbst vertrauen kann – und ob Vergebung und echte Veränderung möglich sind. Für Fans introspektiver, leiser Geschichten ein echter Geheimtipp.

Auf Her Trajecting war ich ziemlich gespannt – allein schon das Thema „Schicksal ändern“, gemischt mit Drama, Zeitreisen und einer ordentlichen Portion Revenge, klang echt nach meinem Geschmack. Der Anfang hat mich direkt reingezogen, Shu Yan ist als Charakter total greifbar: eine Frau, die immer alles für andere macht und am Ende so ziemlich alles verliert. Die Chemie mit Shen Wei Zhou sticht schon früh heraus, und die vielen Fieslinge im Umfeld sorgen für ordentlich Drama! Leider hat das Ganze zwischendrin seine Längen, und so mancher Nebencharakter geht ein wenig im Plot-Wirrwarr unter (so viel Plot-Twists!). Am Ende bleibt es aber spannender als viele andere C-Dramen, besonders die Vergleiche zu „Marry My Husband“ sind nicht zu übersehen, aber hier geht's eben mehr um Rache und Selbstfindung. Ich gebe dem Ganzen eine solide **8 von 10 Punkten**, gerade wegen der emotionalen Achterbahnfahrt und der teils wirklich bösen Nebenfiguren.

Titel: Her Trajecting (EN-UT)  
China, 2025 – 31 Episoden 

Genre: Chinesisch, Romance, Urban, Fantasy, Zeitreise, Rache

- Li Mo Zhi als Shu Yan  

- Dai Gao Zheng als Shen Wei Zhou  

- Shang Miao Yi als Ye Wei  

- Luo Chu Fan als Han Tian Yu  

Shu Yan, eine junge Frau mit selbstaufopferndem Wesen, verliert nach einem schweren Schicksalsschlag ihre Familie und ihren Job. Doch statt aufzugeben, kämpft sie sich zurück ins Leben, und mit Hilfe von Shen Wei Zhou stellt sie sich gegen all jene, die sie einst verletzt haben. Im Lauf der Serie wachsen beide an ihren Herausforderungen und finden nicht nur zu sich selbst, sondern auch zueinander. Die Geschichte ist eine Reise zu neuem Selbstbewusstsein und zur wahren Liebe – gepaart mit einer Extraportion Rache und dramatischen Wendungen.

Die 31 ca. 11-minütigen Episoden gibt es auf WeTV und Viki – also perfekt zum Bingen für zwischendurch.

Fazit:  

Wer Lust auf eine Mischung aus Revenge-Drama, Zeitreise und packender Romanze hat, kann mit „Her Trajecting“ wenig falsch machen. Achtung: Vergleiche zu „Marry My Husband“ sind nicht aus der Luft gegriffen, aber dieser C-Drama-Trip ist unterhaltsam.

Die zweite Staffel von „The Apothecary Diaries“ führt die Stärken der Serie nahtlos fort: Maomaos analytisches Können, die fein gezeichneten Charaktere und die cleveren Mystery-Plots fesseln auch dieses Mal. Besonders hervorzuheben sind die dichte Atmosphäre und die Vielschichtigkeit der Beziehungen, wobei Maomao als Protagonistin weiter an Tiefe gewinnt. Das Zusammenspiel aus Medizin-Krimistoff, Hofdrama und gekonntem Humor funktioniert erneut sehr gut. Die Staffel nimmt sich Zeit für ihre Figuren, verliert dabei aber manchmal ein wenig das Tempo, gerade bei den politischen Verwicklungen in der Palastwelt. Die letzten Episoden bringen dafür wichtige Enthüllungen und schöne emotionale Momente, die das Staffelfinale abrunden. Insgesamt bleibt „The Apothecary Diaries“ ein Highlight für Fans von historischen Krimiserien mit intelligenter Heldin, spannenden Rätseln und einer untergründigen, glaubhaften Romanze.

The Apothecary Diaries – Staffel 2 (Kusuriya no Hitorigoto S2)  

Japan, 2025 – 24 Episoden 

Genre: Historisch, Mystery, Drama

Im kaiserlichen Palast verkompliziert sich Maomaos Alltag weiter: Während die kaiserliche Gemahlin Gyokuyou heimlich ihr zweites Kind erwartet und Maomao zu übervorsichtiger Betreuung verpflichtet, müssen die Frauen des Innenhofs nun auch medizinisch unterrichtet werden. Neue medizinische Rätsel, der Tod einer Neben-Gemahlin sowie das mysteriöse Verschwinden einer Hofdame und eine dubiose Handelskarawane sorgen für unentwegte Spannung. Maomaos feinsinniger Verstand, ihre Beobachtungsgabe sowie ihr Zusammenspiel mit Jinshi stehen erneut im Fokus. Gleichzeitig werfen alte und neue Palastintrigen lange Schatten, bringen Gefahr für alle Beteiligten und fördern sowohl Wahrheiten als auch alte Wunden zutage. Die Entwicklung zwischen Maomao und Jinshi schreitet mit viel Feingefühl, leisen Tönen und einigen Überraschungen spürbar voran.

Die zweite Staffel von „The Apothecary Diaries“ ist auf Crunchyroll im Simulcast mit deutschen Untertiteln verfügbar.

„Princess Principal“ ist für mich eine erfrischende und stilsichere Mischung aus Spionage-Thriller, Charakterdrama und Steampunk-Action. Die Atmosphäre ist dicht und gerade die clever konstruierten, nicht-chronologischen Episoden sorgen für überraschende Wendungen und viel Spannung. Besonders gefallen hat mir das Zusammenspiel aus klassischem Agenten-Setting und eleganter Mädcheninternats-Optik – die Serie bricht wiederholt Genrekonventionen, schafft dabei glaubhafte Charaktere und eine Story mit Tiefgang. Wer auf intelligente Intrigen und eine gute Prise Melancholie steht, wird hier definitiv fündig. Ein kleiner Wermutstropfen: Einige Staffelbögen bleiben am Ende recht offen, was Lust auf mehr macht, aber auch minimal frustrieren kann. Für alle, die Lust haben auf starke weibliche Hauptfiguren, stilvolles Setting und eine Mixtur aus Action, Drama und Spy-Feeling, ein echter Tipp – nicht nur für Steampunk-Fans!

Japan, 2017 – 12 Episoden  

Genre: Steampunk, Mystery, Action, Spionage, Drama

Zur Story:  

Im viktorianisch angehauchten, geteilten Stadtstaat Albion liefern sich die politischen Fraktionen ein nervenaufreibendes Katz-und-Maus-Spiel. Fünf junge Frauen, als „Schülerinnen“ der elitären Queen's Mayfair-Schule getarnt, arbeiten in Wahrheit als Undercover-Agentinnen des Commonwealths. Angeführt von der geheimnisvollen Ange und der scheinbar makellosen Prinzessin, erledigt das Team gefährliche Aufträge zwischen Spionage, Sabotage und politischen Intrigen. Jeder Einsatz birgt neue Risiken – und jeder von ihnen hütet eigene, schmerzhafte Geheimnisse. Besonders die dynamische Beziehung zwischen der Prinzessin und Ange ist ein ständiges Spiel aus Täuschung, Vertrauen und offenen Fragen. Identität, Loyalität und der Traum von Freiheit ziehen sich als roter Faden durch die packend inszenierten Episoden.

Wo sehen:  

Aktuell ist „Princess Principal“ auf vielen gängigen Anime-Streamingplattformen verfügbar; auch bei Crunchyroll mit deutscher Synchro.

„Raven of the Inner Palace“ hat mich sehr positiv überrascht. Die Serie schafft es, Mystery und historische Atmosphäre stimmig zu verbinden, ohne dabei in Kitsch abzudriften. Vor allem Shouxues Charakter und ihre stille Stärke haben mir sehr gefallen. Die Handlung ist gut getaktet und hält konstant Spannung, auch dank der immer wieder auftauchenden übernatürlichen Elemente und politischen Intrigen. Das GL-Element ist zart eingebunden, fühlt sich aber natürlich und passend an, ohne zu dominant zu sein. Einziger kleiner Kritikpunkt: Manchmal war die Erzählweise ein wenig langsam, vor allem bei den politischen Hintergrundstoffen. Insgesamt aber eine sehr gelungene Serie mit Tiefgang und sympathischem Hauptpaar. Für Fans von mystischen Dramen mit einer Prise Liebesgeschichte definitiv ein Blick wert.

Japan, 2022 – 13 Episoden  

Genre: Mystery, Historie, Thriller

Im Inneren des kaiserlichen Palastes lebt Shouxue, die sogenannte „Raben-Konkubine“. Anders als die anderen Frauen des Hofes besitzt sie spirituelle Kräfte und dient der Göttin Uren Niangniang. Sie löst übernatürliche Rätsel und hilft bei Flüchen und Geistererscheinungen, verlangt dafür jedoch stets einen Preis. Shouxue trägt eine tragische Vergangenheit mit sich: Als Kind verlor sie ihre Mutter durch Mord und wurde später versklavt, bevor sie gerettet wurde. Im Laufe der Serie wird sie von Kaiser Gaojun, der selbst von dunklen Geheimnissen umgeben ist, um Hilfe gebeten. Gemeinsam geraten sie in politische Intrigen und mysteriöse Fälle, die nicht nur den Palast erschüttern, sondern auch ihre Beziehung verändern. Die Serie verbindet spannende Mystery-Elemente mit Drama und einem behutsam wachsenden Beziehungsaspekt.

Wo sehen:  

Die Serie mit 13 Episoden a 24 min. kannst du auf crunchyroll schauen.

„X&Y“ hat mich vor allem durch seine ungewöhnliche Kombination aus Escape-Room-Setting und psychologischem Mystery-Drama gepackt. Die erste Hälfte der Serie ist besonders stark, da die Atmosphäre dicht ist und die Rätsel spannend inszeniert werden. Yan Yuechus Charakterentwicklung ist faszinierend, und die wechselnden Stimmungen und Stile – von Horror über Drama bis zu leichteren Momenten – bringen Abwechslung ins Spiel. Allerdings leidet die Serie in der Mitte unter einigen Längen und Unklarheiten, was manchen Plotstrang angeht, insbesondere in Bezug auf die Nebenfiguren und deren Motivation. Das Ende liefert einige Antworten, lässt aber auch bewusst viel offen, was sicher Geschmackssache ist. Insgesamt finde ich „X&Y“ eine gelungene, wenn auch nicht perfekte Mystery-Serie mit interessanten Ansätzen und ein Muss für Escape-Room- und Psychothriller-Fans. Die Animation und der Soundtrack tragen wirkungsvoll zur Stimmung bei.

China, 2023 – 16 Episoden  

Genre: Mystery, Thriller, Psychodrama, Donghua
Bewertung: 8 von 10 Punkten

Yan Yuechu kehrt in seine Heimatstadt zurück und arbeitet dort in einem normalen Bürojob. Bei einem verregneten Abend besucht er mit einem Kollegen den „X&Y Escape Room“, der von der geheimnisvollen und charismatischen Xu Aiyou betrieben wird. Zunächst wirkt alles wie ein gewöhnliches Escape-Room-Erlebnis, doch bald häufen sich merkwürdige Ereignisse und Albträume rund um Yan. Realität und Illusion verschwimmen, als Yan immer tiefer in die Rätsel eintaucht und mit eigenen dunklen Erinnerungen und Zweifeln kämpft. Ist Xu Aiyou eine gewöhnliche Person, ein übernatürliches Wesen oder doch nur eine Projektion von Yan selbst? Die Serie bewegt sich zwischen Mystery, psychologischem Thriller und einem Hauch von Romantik, wobei Spannung und Rätsel stets im Vordergrund stehen.

Plattform:
Die 16 Episoden a 24 Min. siehst du auf Crunchyroll und es gibt eine deutsche Synchro.

Ein weiteres japanisches Highlight, das den Charme und die ruhige Atmosphäre von Camping mit einer fast schon meditativen Slice-of-Life-Note verbindet – und nebenbei ein echtes kleines Foodie-Drama ist!

"Solo Camping for Two" ist so typisch japanisch, wie es nur sein kann: Basierend auf einem Manga, lebt die Serie von der Entwicklung zwischen dem eigenbrötlerischen Outdoor-Profi Gen und der neugierigen Neueinsteigerin Shizuku. Statt klassischer RomCom-Muster steht das stückweise Annähern zweier grundverschiedener Charaktere im Zentrum – voller kleiner Gesten, Tankstellenbier am Lagerfeuer und wortlosem Verständnis. Die Chemie bleibt dabei bewusst zurückhaltend und setzt mehr auf subtile Mentor-Schülerin-Vibes als auf große Gefühlsausbrüche.

Besonders ins Herz geschlossen habe ich die "Mini-Kochshows": In nahezu jeder Folge zaubert Shizuku ein neues Camping-Gericht, zelebriert die Zubereitung regelrecht und lädt so zur Entspannung und zum Mitträumen ein. Die Food-Szenen sind liebevoll gefilmt, mit Fokus auf Geräusche, Farben und Appetit – die Produzenten wussten offenbar sehr genau, wie sehr gutes Essen zur Wohlfühlatmosphäre beiträgt. Nebenbei lernt man so auch zahlreiche Outdoor-Kniffe und überraschend viele nützliche Details rund ums Camping.

Die Handlung selbst bleibt soft und chillig, so wie man es von einer Genre-Mischung aus Travel-Vlog, Infotainment und Wohlfühldrama erwarten darf. Wer großen Drama-Bogen oder gar laute Romantik sucht, wird sich womöglich wundern – hier stehen Achtsamkeit, Natur und das gemeinsame Genießen kleiner Glücksmomente an erster Stelle.

Solo Camping for Two  

Japan 2025 – 8 Episoden  

Genre: Slice of Life, Comedy, Outdoor, Food, Romantik light  

Meine Bewertung: 9,5 von 10 Punkten

- Morisaki Win als Kinokura Gen  

- Honda Miyu als Kusano Shizuku  

Der erfahrene Einzelcamper Gen genießt das ruhige Alleinsein in der Natur – bis er eines Tages auf die abenteuerlustige, aber total unerfahrene Shizuku trifft. Eigentlich liebt Gen seine Unabhängigkeit, willigt aber ein, Shizuku die Kunst des Solo-Campens beizubringen. Ab da beginnt ein eigenwilliges Mentor-Schüler-Abenteuer zwischen Lagerfeuerküche, Missverständnissen und unschlagbarem „food porn“. Die beiden wachsen aneinander, lernen voneinander und erleben eine wortlose Annäherung, die so ganz ohne Kitsch auskommt. Die „Romance“ bleibt dabei offen und subtil – genauso wie das wahre Leben oft spielt.

Wo du es schauen kannst:  

Das Drama läuft auf Viki.