Es gibt BL-Serien, die einfach nur unterhalten wollen – und dann gibt es Serien wie Bad Buddy, die das Genre neu definieren und zeigen, was möglich ist, wenn man alle vertrauten Tropes über Bord wirft und stattdessen echte Menschen, echte Gefühle und eine Geschichte erzählt, die berührt. Eine moderne Romeo-und-Romeo-Version, die beweist, dass selbst die älteste Storyline der Welt frisch und mitreißend sein kann, wenn die Umsetzung stimmt.

Bad Buddy

Land / Jahr: Thailand, 2021-2022

Episoden: 12 Episoden

Genre: BL, Romance, Comedy, Drama, Youth

Plattform: International auf Rakuten Viki streambar (sowohl im Abo als auch kostenlos mit Werbung), WeTV.

Cast:

Nanon Korapat Kirdpan als Pran Parakul Siridechawat

Ohm Pawat Chittsawangdee als Pat Napat Jindapat

Pattranite Limpatiyakorn als Pa

Pansa Vosbein als Ink

Jitaraphol Potiwihok als Wai

Sattabut Laedeke als Korn

Spoilerfreie Story

Seit sie denken können, sind die Familien von Pran und Pat verfeindet. Ihre Väter – beide Besitzer konkurrierender Baumaterialgeschäfte direkt nebeneinander – versuchen sich gegenseitig zu übertrumpfen, wo es nur geht. Diese erbitterte Rivalität erstreckte sich natürlich auch auf ihre Söhne: Wer kann zuerst krabbeln, wer kann zuerst laufen, wer sagt zuerst "Mama" und "Papa"? Kein Meilenstein war zu klein, um nicht zum Wettbewerb zu werden.

Pran und Pat wurden erzogen, einander zu hassen – und das hätten sie vermutlich auch getan, wäre da nicht ein schicksalhafter Moment in ihrer Kindheit gewesen. Als Pran Pats kleine Schwester vor einem Unfall rettete, entstand zwischen ihnen eine unerwartete Verbindung. Ihre gemeinsame Liebe zur Musik brachte sie näher zusammen, doch die Familien trennten sie, als diese zarte Freundschaft ans Licht kam. Pran wurde auf eine andere Schule geschickt, und die beiden Jungen verloren sich aus den Augen.

Jahre später treffen sie sich an der Universität wieder – ausgerechnet in verfeindeten Fakultäten. Pat studiert Ingenieurswesen, Pran Architektur, und die Rivalität zwischen diesen beiden Bereichen ist legendär. Ihre Freunde erwarten, dass sie sich bekriegen, die Familie sowieso – aber zwischen Pat und Pran ist da etwas ganz anderes. Etwas, das sich nicht leugnen lässt, egal wie sehr sie es versuchen.

Eine Geschichte über zwei Jungen, die geboren wurden, um einander zu hassen, aber stattdessen lieben. Über Familie und Freundschaft, über den Mut, sich gegen Erwartungen zu stellen, und die Frage: Kann Liebe stärker sein als jahrzehntelanger Familienhass?

Figuren und Chemie

Pran ist der ruhigere, nachdenklichere der beiden – ein talentierter Musiker und Architekturstudent, der gelernt hat, seine Gefühle zu verbergen. Er wirkt oft zurückhaltend, aber hinter dieser Fassade steckt jemand, der tief empfindet und heimlich schon viel länger für Pat schwärmt, als er zugeben möchte.

Pat hingegen ist der charmante Draufgänger, der beliebte Ingenieurstudent mit dem großen Freundeskreis. Er braucht länger, um zu verstehen, was Pran längst weiß – aber wenn er es erst einmal begriffen hat, geht er mit ganzer Kraft voran. Seine Entwicklung von "Ich verstehe diese Gefühle nicht" zu "Ich liebe dich und es ist mir egal, wer das weiß" ist einer der stärksten Punkte der Serie.

Die Chemie zwischen Nanon und Ohm ist außergewöhnlich. Sie spielen mit Blicken, mit kleinsten Gesten, mit dem Unausgesprochenen zwischen den Zeilen – und es fühlt sich so natürlich an, dass man vergisst, dass man eine Serie schaut. Ihre Beziehung entwickelt sich organisch, ohne erzwungene Dramatik, und basiert auf echtem gegenseitigem Respekt, Kommunikation und einer Liebe, die über Jahre gewachsen ist.

Besonders hervorzuheben ist auch das GL-Nebenpaar Ink und Pa, das charmant und ohne große Aufhebens eingeführt wird – ein Statement für Diversität, das sich völlig natürlich in die Geschichte einfügt.

Ton, Themen und Inszenierung

Bad Buddy ist das Paradebeispiel dafür, wie man ein BL-Drama richtig macht. Die Serie vermeidet konsequent alle toxischen Tropes, die das Genre sonst oft plagen: Kein "Ich bin nicht schwul, ich mag nur dich", keine erzwungenen Küsse, keine heteronormativen Rollenzuweisungen, keine internalisierte Homophobie. Stattdessen bekommen wir eine gesunde Beziehung zwischen zwei Männern, die kommunizieren, die sich gegenseitig respektieren, und die zusammen wachsen.

Thematisch dreht sich alles um Erwartungen versus eigene Wünsche, um den Mut, für das einzustehen, was man will, auch wenn die ganze Welt dagegen zu sein scheint. Die Serie schafft es, ernsthaft und bewegend zu sein, ohne jemals schwer zu werden, und die Comedy-Momente sind perfekt platziert.

Musik spielt eine zentrale Rolle – sie hat Pran und Pat als Kinder zusammengebracht, sie auseinandergerissen und bringt sie wieder zusammen. Nanons Gesang ist wunderschön, und der Song "Just Friend?" wird zum emotionalen Herzstück der Serie.

Regisseur Aof Noppharnach Chaiyahwimhon liefert eine visuell wunderschöne Serie mit cleverer Kameraführung, die oft mehr sagt als Worte. Die berühmte Dachszene ist mittlerweile ikonisch in der BL-Welt.

Persönlicher Eindruck & Bewertung

Bad Buddy ist für mich eines der besseren Boys Love Dramen – eigentlich: eines der besten. Die moderne Romeo-und-Romeo-Geschichte funktioniert einfach perfekt, weil sie mit so viel Herz, Intelligenz und Respekt für die Charaktere und das Publikum erzählt wird.

Was mich am meisten beeindruckt hat, ist die Tatsache, dass die Serie zeigt, dass man keine toxischen Tropes, keine erzwungene Dramatik und keine Klischees braucht, um eine fesselnde Love Story zu erzählen. Pat und Pran sind einfach zwei Menschen, die sich lieben – und die Art, wie sie zueinander finden, miteinander umgehen und für ihre Beziehung kämpfen, ist so erfrischend authentisch.

Die Chemie zwischen Nanon und Ohm ist phänomenal, die Geschichte ist gut geschrieben, die Nebenfiguren sind liebevoll gezeichnet (endlich mal verständnisvolle Eltern!), und die Serie schafft es, sowohl witzig als auch emotional berührend zu sein. Der Soundtrack ist großartig, die Inszenierung wunderschön, und jede Episode hinterlässt einen mit einem warmen Gefühl im Herzen.

Für die perfekte Balance zwischen Romance, Comedy und Drama, für die außergewöhnlichen Hauptdarsteller, für das Brechen von BL-Stereotypen und für eine Geschichte, die zeigt, dass Liebe am Ende stärker ist als Hass, gibt es von mir überzeugte 9 von 10 Punkten. Eine Serie, die das Genre neu definiert hat und die jeder gesehen haben sollte – egal ob BL-Fan oder nicht.

Manchmal braucht es eine zweite Chance, um zu verstehen, was man beim ersten Mal übersehen hat – und genau darum geht es in Legally Romance. Die Serie nimmt sich Zeit für ihre Geschichte, lässt die Charaktere wirklich wachsen und schafft dabei eine warme, gefühlvolle Atmosphäre, die einen durch alle 33 Episoden trägt. Ein chinesisches Drama, das beweist, dass nicht jede Romance schnell brennen muss, sondern gerade in der Langsamkeit ihre Stärke finden kann.

Legally Romance

Land / Jahr: China, 2022

Episoden: 33 Episoden

Genre: Romance, Comedy, Fantasy, Time Travel

Plattform: International auf Rakuten Viki streambar (sowohl im Abo als auch kostenlos mit Werbung).

Cast:

Huang Zi Tao (Z. Tao) als Lu Xun

Song Zu Er als Qian Wei

Jin Ze als Li Chong Wen

Zhong Li Li als Mo Zi Xin

Li Bai Hui als Liu Shi Yun

Spoilerfreie Story

Mit 28 Jahren sollte Qian Wei eigentlich längst fest im Berufsleben etabliert sein. Stattdessen arbeitet sie als Rechtsanwaltsgehilfin für Lu Xun – ausgerechnet ihren ehemaligen Kommilitonen aus der Jurafakultät, der ihr das Leben zur Hölle macht. Lu Xun trägt seit ihrer gemeinsamen Studienzeit einen Groll gegen sie, und Qian Wei ist überzeugt, dass sie ihn damals in irgendeiner Weise beleidigt haben muss. Ihr Job ist ein einziger Albtraum aus Überstunden, pedantischen Anweisungen und eisiger Distanz.

Doch dann passiert etwas Unerwartetes: Nach einem Unfall fällt Qian Wei ins Koma und erwacht in einer Traumwelt – als ihre 18-jährige Version, zurück an der Universität. Hier begegnet sie einem völlig anderen Lu Xun: warmherzig, aufmerksam und irgendwie… interessiert? Zwischen Traum und Wirklichkeit pendelt Qian Wei hin und her und beginnt zu verstehen, dass hinter Lu Xuns kühler Fassade viel mehr steckt, als sie je vermutet hätte. Und vielleicht war nicht alles so, wie sie es in Erinnerung hatte.

Ausgestattet mit dem Wissen und der Erfahrung ihrer 28 Jahre bekommt Qian Wei die Chance, Fehler zu korrigieren, Beziehungen zu überdenken und herauszufinden, was sie wirklich im Leben will – sowohl beruflich als auch privat. Eine Geschichte über zweite Chancen, Missverständnisse und die Frage, ob Liebe und Karriere wirklich unvereinbar sein müssen.

Figuren und Chemie

Qian Wei ist eine sympathische Protagonistin, die ihre anfängliche Naivität nach und nach gegen echte Reife eintauscht. In ihrer Traumwelt nutzt sie ihr Wissen aus der Zukunft clever, aber nie manipulativ – stattdessen geht es darum, bessere Entscheidungen zu treffen und Menschen wirklich zu verstehen, anstatt sie nur oberflächlich zu beurteilen.

Lu Xun ist der klassische "eisiger Chef mit warmem Herzen"-Charakter, aber das Drama gibt sich Mühe, seine Schichten nach und nach abzutragen. In der Gegenwart wirkt er streng und unnahbar, in der Vergangenheit zeigt sich sein wahres Ich: jemand, der tief empfindet, aber Schwierigkeiten hat, diese Gefühle auszudrücken. Die Entwicklung seiner Beziehung zu Qian Wei – vom vermeintlichen Antagonisten zum liebevollen Partner – ist eine der Stärken der Serie.

Die Nebenfiguren, besonders die Familien beider Hauptcharaktere, sind warmherzig und unterstützend gezeichnet. Gerade die Eltern sind keine Hindernisse oder Klischees, sondern echte Menschen mit eigenen Geschichten, die ihren Kindern mit Rat und Tat zur Seite stehen.

Ton, Themen und Inszenierung

Legally Romance ist definitiv ein Wohlfühldrama. Die Serie nimmt sich Zeit – manchmal vielleicht etwas zu viel, aber diese Langsamkeit ist auch ihre größte Stärke. Es ist ein echter Slow Burner, bei dem die Romance nicht überstürzt wird, sondern organisch aus gegenseitigem Verständnis und geteilten Erfahrungen wächst.

Thematisch dreht sich alles um zweite Chancen, Selbstreflexion und die Frage, wie sehr unsere Wahrnehmung von anderen Menschen von unseren eigenen Vorurteilen geprägt ist. Die Fantasy-Elemente der Zeitreise sind charmant eingebunden, auch wenn die Auflösung dieses Tropes gegen Ende nicht jedermanns Sache sein wird.

Visuell setzt die Serie auf helle, freundliche Farben in den Universitätsszenen und kontrastiert diese mit der kühleren, professionelleren Atmosphäre der Anwaltskanzlei. Die Chemie zwischen den beiden Hauptdarstellern ist spürbar, und gerade Huang Zi Tao überrascht mit natürlicher, charismatischer Darstellung.

Persönlicher Eindruck & Bewertung

Legally Romance hat mich mit seiner warmen, gefühlvollen Art wirklich abgeholt. Es ist genau das richtige Drama, wenn man etwas Leichtes, Positives zum Entspannen sucht – ein echtes Wohlfühldrama im besten Sinne. Die Hauptdarsteller haben mich überzeugt, ihre Chemie stimmt einfach, und man nimmt ihnen die langsam wachsende Zuneigung ab.

Der Trope der Auflösung der Zeitreise hat mich zwar etwas gestört – ich hätte mir hier eine elegantere Lösung gewünscht – aber das hat den Gesamteindruck nicht wesentlich geschmälert. Die Story ist trotz dieser kleinen Schwäche gut erzählt, und gerade die Art, wie die Serie sich Zeit nimmt (ein echter Slow Burner!), macht sie besonders. Keine überstürzten Geständnisse, keine erzwungenen Konflikte, sondern eine natürliche Entwicklung, die man gerne begleitet.

Besonders positiv hervorzuheben sind die Drama-Eltern – endlich mal Elternfiguren, die ihre Kinder unterstützen, statt ihnen Steine in den Weg zu legen! Das hat dem Ganzen eine zusätzliche Wärme gegeben, die ich sehr geschätzt habe.

Für die schöne Balance zwischen Romance, Comedy und Fantasy-Elementen, die sympathischen Charaktere und die warme Atmosphäre gibt es von mir 8,5 von 10 Punkten. Ein Drama, das man sich gerne nach einem langen Tag anschaut, wenn man einfach nur etwas Schönes sehen möchte.

Meine Meinung:
Nach meiner Bewertung der kurzen Live-Serie Solo Camping for Two (→ Live-Serie-Rezension) war ich mega gespannt auf den Anime – und wurde nicht enttäuscht! Während die Live-Version eher eine entspannte Foodie-Serie war, legt der deutlich längere Anime (24 Episoden!) viel mehr Fokus auf die Romanze und die Charakterentwicklung der Protagonisten. Die Camping-Szenen sind visuell ein Traum, das Essen sieht zum Dahinschmelzen aus, und die Liebesgeschichte zwischen Minami und Ko fühlt sich authentisch und herzerwärmend an. Perfekte Mischung aus Natur, Essen und Gefühl – ein Sommer-Must-See! Von mir 9,5 von 10 Punkten.

Solo Camping for Two (JP-UT)
Japan 2025 – 24 Episoden
Genre: Romance, Slice of Life, Food, Outdoor

Zur Story:
Minami, eine gestresste Büromitarbeiterin, entdeckt das Solo-Camping als Möglichkeit, sich von ihrem hektischen Alltag zu erholen. Auf ihren Ausflügen trifft sie Ko, einen erfahrenen Camper, der ihr mit Tipps zu Ausrüstung, Kochen und Lagerfeuern hilft. Was als freundschaftliche Begegnung beginnt, wird zu einer sanften Romanze, während beide ihre Lebensgeschichten austauschen: Minami über ihren Jobfrust, Ko über persönliche Rückschläge. Neben atemberaubenden Naturkulissen und kreativen Outdoor-Rezepten steht die emotionale Verbindung zwischen den beiden Protagonisten im Zentrum.

Wo du ihn schauen kannst:
Der Anime läuft exklusiv auf Crunchyroll.

Meine Meinung:
Kaoru & Rin war 2025 definitiv der Hype-Anime – und das zu Recht! Die Serie hat Netflix weltweit gestürmt und Millionen von Zuschauern begeistert, und ich verstehe genau, warum. Kaoru und Rin sind unglaublich liebenswert. Der Anime basiert auf der romantische Manga-Serie Kaoru und Rin von Saka Mikami, die seit 2021 in Japan unter dem Originaltitel Kaoru Hana wa Rin to Saku („Die duftende Blume blüht mit Würde) erscheint. Sie erzählt die Liebesgeschichte zwischen Kaoruko Waguri, einer Schülerin der elitären Kikyo-Mädchenschule, und Rintaro Tsumugi (Rin), einem toughen Typen von der rauen Chidori-Jungenschule direkt nebenan. Ihre Beziehung entwickelt sich, nachdem sie sich in Rins Familiencafé kennengelernt haben und die Vorurteile zwischen ihren rivalisierenden Schulen überwinden. Die 13 Episoden sind perfekt dosiert, jedes Finale war ein Highlight. Ein moderner Klassiker der Romance-Gattung – absolut verdient 9,5 von 10 Punkten!

The Fragrant Flower Blooms with Dignity (JP-UT)
Japan 2025 – 13 Episoden
Genre: Romance, Slice of Life, Drama, Coming-of-Age

Zur Story:
Chidori High ist eine berüchtigte Jungenschule, die hauptsächlich von Schülern mit schlechten Noten und schwierigem Ruf besucht wird. Direkt nebenan befindet sich die Kikyo Girls High, eine elitäre Mädchenschule für Töchter wohlhabender und prestigeträchtiger Familien. Die beiden Schulen könnten unterschiedlicher nicht sein – und eine strikte Rivalität herrscht zwischen ihnen.

Rintaro Tsumugi ist Zweitklässler an der Chidori High. Trotz seines einschüchternden Äußeren verbirgt sich hinter seiner rauen Fassade ein sanftes Herz. In der Konditorei seiner Familie begegnet er eines Tages Kaoruko Waguri, einer Schülerin der Kikyo Girls High. Die beiden verstehen sich auf Anhieb – doch ihre aufkeimende Freundschaft steht vor einer großen Herausforderung: den sozialen Barrieren und dem Stigma zwischen ihren verfeindeten Schulen. Eine moderne Romeo-und-Julia-Geschichte voller Herzlichkeit, Mut und der Kraft, Vorurteile zu überwinden.

Wo du ihn schauen kannst:
Der Anime ist exklusiv auf Netflix verfügbar und war dort ein Riesenerfolg.

Meine Meinung:
Ich fand The Demon Prince of Momochi House einfach wunderschön – visuell wie emotional. Die Serie hat eine märchenhafte Atmosphäre, die nostalgisch, melancholisch und doch tröstlich wirkt. Besonders die Beziehung zwischen Himari und Aoi hat mich echt berührt: ruhig erzählt, aber mit viel Gefühl und Bedeutung in den kleinen Momenten. Auch die Musik und das sanfte Farbdesign passen perfekt zur Stimmung. Wer Natsumes Book of Friends oder Kamisama Kiss mochte, wird diesen Anime lieben. Eine zarte, magische Liebesgeschichte mit Herz und Seele – von mir klare 9 von 10 Punkten.

The Demon Prince of Momochi House (JP-UT)
Japan 2024 – 12 Episoden
Genre: Romance, Fantasy, Mystery, Supernatural

Zur Story:
Himari Momochi erbt ein altes Anwesen auf dem Land – das geheimnisvolle „Momochi House. Doch kaum angekommen, entdeckt sie, dass das Haus das Tor zwischen der Menschen- und der Geisterwelt ist. Dort lebt Aoi, ein junger Mann mit einer besonderen Fähigkeit: Er fungiert als Beschützer des Hauses und als Ersatzwächter für die spirituelle Balance. Zwischen Himari und Aoi entwickelt sich eine leise, aber spürbare Bindung, während sich Himari immer tiefer in die magische und manchmal gefährliche Welt der Yōkai hineinziehen lässt.

Wo du ihn schauen kannst:
Der Anime läuft bei Crunchyroll.

Meine Meinung:
Orient hat bei mir gemischte Gefühle hinterlassen. Einerseits ist das Setting mit seinen stilisierten Kämpfen, der samuraiartigen Ehre und den farbenfrohen Designs ziemlich cool – fast schon eine moderne Hommage an klassische Shonen wie Naruto oder Fairy Tail. Andererseits merkt man, dass die Story manchmal etwas zu sehr auf Lautstärke statt Tiefe setzt. Gerade in der ersten Staffel gab es Längen, während die zweite endlich mehr Struktur und Charakterentwicklung bringt. Trotzdem hat mir der Abenteuergeist gefallen, und Musashis unerschütterlicher Glaube an Freiheit und Freundschaft ist einfach ansteckend. Insgesamt ein solides Fantasy-Shonen-Erlebnis mit Potenzial – von mir 8 von 10 Punkten.

Orient (JP-UT)
Japan 2022 – 2 Staffeln, 24 Episoden
Genre: Action, Fantasy, Abenteuer, Shonen

Zur Story:
In einer Welt, in der Dämonen als Götter verehrt werden und die Menschen unter ihrer Herrschaft leiden, träumen Musashi und sein Freund Kojiro davon, eines Tages Dämonenjäger zu werden und die Menschheit zu befreien. Mit Schwert, Motorrad und einer gehörigen Portion Mut schließen sie sich einer Gruppe legendärer Bushi-Krieger an, um gegen übermächtige Feinde zu kämpfen. Auf ihrem Weg stellen sie fest, dass nicht alles so ist, wie es scheint, und hinter der Dämonenverehrung weit düstere Wahrheiten lauern.

Wo du ihn schauen kannst:
Beide Staffeln sind bei Crunchyroll verfügbar.

Meine Meinung:
Scarlet Nexus war für mich eine interessante, aber nicht ganz runde Adaption. Die Actionszenen sehen klasse aus – das psionische Kampfsystem wurde cool umgesetzt und die Effekte machen richtig was her. Trotzdem merkt man der Serie an, dass sie auf einem Videospiel basiert: Der Plot wirkt oft etwas sprunghaft, und manche Charakterentwicklungen bleiben hinter ihrem Potenzial zurück. Trotzdem fand ich die Weltgestaltung beeindruckend und die düstere Stimmung hat mich bei der Stange gehalten. Für Sci-Fi-Fans und Gamer auf jeden Fall sehenswert, auch wenn die Story etwas mehr Tiefe vertragen hätte. Von mir gibts 8,5 von 10 Punkten.

Scarlet Nexus
Japan 2021 – 26 Episoden
Genre: Action, Sci-Fi, Fantasy, Military

Zur Story:
In einer futuristischen Welt, in der Menschen mit besonderen psionischen Kräften gegen mysteriöse Kreaturen, sogenannte „Others, kämpfen, schließen sich Yuito Sumeragi und Kasane Randall der „OSF an – einer militärischen Spezialeinheit. Während beide zunächst dieselben Ziele verfolgen, zeigen sich bald Risse in der Realität: Verschwörungen, Gedächtnismanipulationen und moralisch fragwürdige Experimente stellen alles infrage, woran sie glauben. Auf zwei parallel verlaufenden Handlungssträngen entfaltet sich ein komplexes Netz aus Politik, Technik und Schicksal.

Wo du ihn schauen kannst:
Die Serie findest du auf Netflix und Crunchyroll.

Meine Meinung:
Ich fand Shirobako wirklich spannend, weil er auf ehrliche und zugleich unterhaltsame Weise zeigt, wie viel Arbeit, Chaos und Herzblut in der Animeproduktion steckt. Wer glaubt, Anime entstünden „einfach so, wird hier eines Besseren belehrt. Besonders schön ist, wie die Serie trotz aller Frustration nie ihren Optimismus verliert – Aoi und ihr Team geben einfach nicht auf. Klar, manchmal wirkt es etwas zu idealisiert, aber insgesamt hat mich die Mischung aus Fachwissen, emotionalen Momenten und Humor überzeugt. Für alle, die sich auch nur ein bisschen für die Branche interessieren, ist Shirobako fast Pflichtprogramm. Von mir gibts eine 9 von 10 Punkten.

Shirobako 
Japan 2014–2015 – 24 Episoden (2Staffeln)
Genre: Slice of Life, Drama, Comedy, Beruf/Industrie

Zur Story:
Aoi Miyamori arbeitet in einem kleinen Anime-Studio und versucht, gemeinsam mit ihren Kolleginnen, den Traum ihrer Studienzeit zu verwirklichen: einen eigenen Anime zu produzieren. Dabei bekommt man einen realistischen und oft schonungslosen Blick hinter die Kulissen der Anime-Industrie – vom Zeitdruck der Produktion bis hin zu kreativen Streitigkeiten zwischen Animatoren, Regisseuren und Produzenten. Doch trotz Stress, Rückschlägen und Überstunden steht immer der Teamgeist und die Leidenschaft für das Medium im Vordergrund.

Wo du ihn schauen kannst:
Den Anime findest du zur Zeit nur bei anime prime und das auch nur in deutscher Synchro.